MF3D

1.- Planteamiento del Problema.

El presente trabajo plantea estudiar la producción de fotografías de autor a partir de registros de microorganismos en tercera dimensión como un medio de representación en el arte fotográfico. Para ello, me propongo desarrollar una investigación de tipo exploratoria-demostrativa hacia el campo de la fotografía, tomando como área profesional a las artes visuales.

La primicia en este proyecto es aportar a la fotografía de autor en tercera dimensión una estética ante el registro de microorganismos con la cual se pueda conocer composiciones que puedan transmitir un sentimiento o sensación. Por ello será interesante estudiar a la fotografía de autor, ya que a través de ella podríamos exorcizar temores a través del registro fotográfico.Su aplicación en el arte será interesante…; debido a que, podríamos proponer otra forma de expresar la imagen fotográfica en tercera dimensión. En el mismo sentido, su estudio considera relacionarse con otras áreas inmersas en el ámbito artístico visual como la fotografía, la comunicación y el diseño gráfico.

2.- Objetivo general.

Instaurar una plataforma para la representación visual de la fotografía de acercamiento en las artes; a partir de la producción de fotografías de autor por medio de imágenes micro orgánicas en tercera dimensión.

3.- Proposición o hipótesis.
A partir de la de la fotografía de autor se pueden exorcizar temores a través del registro fotográfico de microorganismos vivos.

4.- Esquema de trabajo.

1.- Desarrollo histórico artístico de la fotografía de autor.

1.1.- Conceptualización actual de la fotografía de autor.
1.2.-. Formas de representación de la fotografía de autor.
1.3.- Principales representantes de la fotografía de autor en México.

2.- La microfotografía.

2.1.- Características de la imagen microfotográfica.
2.2.- La microfotografía en el arte.
2.3.- El ideal del arte en fotografía de acercamiento.

3.- La microfotografía en tercera dimensión.

3.1.- Características técnicas de la toma.
3.2.- Iluminación y compuestos acuosos.
3.3.- Refracción y retención de la luz.
3.4.- Proyección de la imagen.

4.- Uniones Teórico-Metodológicas.

4.1.- Descripción de la metodología
4.2.- Esquema de trabajo.
4.3.- Recursos y herramientas de trabajo.
4.4.- Estratos principales de análisis.
4.5.- Interpretación de resultados.
4.6.- Observaciones y proposiciones finales.

Ensayo

La investigación en las Artes Visuales.

Lo importante en ciencia no es tanto obtener nuevos hechos como descubrir nuevas formas de pensar sobre ellos
(Jiménez et. al., 2004:01)

En el presente, el área artística al sortear cuestiones epistemológicas ha alcanzado considerable popularidad y notoriedad en diversos estratos o segmentos de la sociedad. La investigación artística en México no es la excepción; ya que al acuñar los parámetros científicos proyectados hacia una “actividad creativa que busca comprender la naturaleza” (Jiménez et. al., 2004:10), ha mostrado un auge en diversas áreas artísticas, como la pintura que ha representado la ideología de nuestro contexto actual.

Las artes visuales no pueden quedar excluidas de la investigación, ya que una de sus finalidades es la búsqueda del conocimiento, por un tiempo se enfrentaron a una inestabilidad para ser reconocidas dentro del método científico por no “satisfacer” ciertos facetas o por ser subjetivas; pero no por ello pueden quedar exentas de un acto de razonamiento, quizás nos es tan lineal como un método de investigación, pero si es necesario no eximirlas de ciertas procesos científicos.

En general, el académico debe saber vincular la teoría con la práctica de su quehacer artístico; conocer los procedimientos y ejes que permitan darle objetividad a su estudio y tener siempre claro qué es lo que se está investigando y hasta dónde puede llegar, sin perder la noción del corazón de su investigación; es decir, la hipótesis de trabajo.

En primera instancia para poder elaborar una investigación dentro de las artes visuales hay que tener una motivación. En mi caso, la fotografía es una ramificación de la gráfica que siempre me ha interesado estudiar y con la llegada de las nuevas tecnologías “la fotografía está encontrando otras alternativas, abriendo… aún más su campo de acción” (Glynn et. al, 2007:33).

Por otra parte, se deben tener presentes las potencialidades que el individuo posea; es decir, el autoconocimiento para efectuar labores de investigación en el área artística a la que se quiera dirigir. Sin ellas no podrá obtener elementos que le permitan abordar exitosamente el estudio y por lo tanto los resultados o afirmaciones que planteó en su hipótesis de investigación no tendrán viabilidad.

Una vez teniendo claro estos tres conceptos (motivación, potencialidad y bagaje) vendría al caso mencionar que hay ocasiones que al académico se le es complicado, y más los que no han tenido experiencia en investigación, plantearse los procesos pertinentes para la elaboración de un protocolo.

Para ello, lo viable sería organizar ideas con base al campo de estudio con el cual queramos incidir; en nuestro caso es la imagen ; ya que nuestro objeto es crear o estudiar un lenguaje visual. Por ende, el siguiente complemento para solidificar nuestra ideología es saber a qué área artística nos debemos dirigir; en mi caso es la gráfica a través de la fotografía. Por último, para tener parámetros de trabajo debemos delimitar nuestro estudio en un periodo (Antigüedad, Premodernidad, Modernidad, Actualidad).

Al tener claro estos elementos se empiezan a reunir para formar una proposición que definirá el objeto de estudio al que irá dirigido y quizás aclaré otras cuestiones dentro de la investigación. Por ejemplo, si reunimos las palabras que se encuentran subrayadas podríamos crear las siguientes oraciones:

Imagen y arte en la actualidad.

La imagen fotográfica y la creación del arte en la actualidad corren el riesgo de someterse a un sistema numérico que controla el potencial artístico.

Otra circunstancia básica en el quehacer investigativo es la vinculación entre la teoría y la práctica, buscar un equilibrio entre ambas. La manera en que mi investigación relaciona estos dos procesos es respaldarme a través del filósofo Villem Fluser mi práctica de campo; es decir, él comenta en su libro “Hacia una Filosofía de la Fotografía” que la imagen técnica crea fotógrafos aficionados ya que por medio de ella nos encontramos inmersos en un sistema que controla el acto fotográfico. Dada esta explicación, mi práctica de campo comprobará esta afirmación en la creación foto artística de un lenguaje visual.

Bibliografía.

Castañeda Jiménez Juan, de la Torre Lozano María Oliva, Morán Rodríguez José Manuel y Laura Ramírez Laura Patricia (2004). Métodos de la Investigación. Ed: McGraw-Hill. México.
Lynn Glynn Gale, Rodrigo Enríquez Corinna y Rosales Ramírez Arturo (2007), Fotografía Manual básico de Blanco y Negro. Ed: Escuela Nacional de Artes Gráficas ENAP. México.
Martínez Rosa (2007), Historia del Arte. Ed: Océano. España.

Fuentes de consulta.

Treviño Estela (2004), 160 Años de Fotografía en México. Ed: Océano de México S.A. de C.V. México.
Avilés González José Iván (2007), Microfotografía, Factor de Producción de Interpretación. México.

Cibergrafía.

http://www.franciscoparrac.blogspot.com/

Pregunta

¿Crees que en la actualidad la cámara digital manipula la creatividad y el acto fotográfico?